Yes, And?

En noviembre de 2021, más de un año después del lanzamiento de su sexto álbum de estudio, bien recibido y de éxito comercial, Positions (2020), Grande fue elegida como Glinda en la adaptación cinematográfica del musical de Broadway «Wicked».[2] A finales de 2021, también trabajó como coach en la temporada 21 del programa The Voice.^{[cita requerida]} En mayo de 2022 afirmó que no grabaría otro álbum hasta terminar de filmar «Wicked» (2024). En octubre de 2023, Grande compartió una foto en su Instagram con el productor sueco y colaborador de toda la vida Max Martin.[3]

El 7 y 17 de diciembre de 2023, Grande compartió varias fotos y videos de ella y los miembros de su equipo trabajando en estudios de grabación y editando archivos de audio. El 27 de diciembre, la cantante confirmó el lanzamiento del álbum en 2024 en su cuenta de Instagram.[4]

A partir del 4 de enero de 2024, insinuó el título del sencillo principal usando una sudadera con las palabras «Yes, And?» afuera de su casa. La confirmación de esto se recibió el 7 de enero, cuando su tienda en línea abrió pedidos anticipados para copias físicas del sencillo.[5]

La canción fue escrita y producida por la propia cantante con Max Martin e Ilya Salmanzadeh.[6] El tema está inspirado en los ambientes de la cultura del ball room y, en particular, en la canción «Vogue» de Madonna y por el álbum de estudio de Beyoncé Renaissance.[7][8]

En una reseña de NME, Sophie Williams describe la canción como «un discurso melódico que responde a una vociferación excesiva» y «presenta a Grande en su forma más auténtica: un ser humano imperfecto pero honesto, que intenta adueñarse de su narrativa y seguir adelante».[9]Amrit Virdi de Clash declaró que «En «yes, and?», sus armonías controladas y capas de silbidos se mezclan con las pausas de baile, mientras que la producción en capas ayuda a añadir fuertes improvisaciones hacia el final de la pista [...] Y el estribillo de la canción es increíblemente pegadizo - es definitivamente algo que puedo ver sonando y apreciado en el club».[10]Helen Brown, de The Independent, escribió que la voz de la cantante «adopta un tono dulce, ligero y brillante» con armonías «suaves y de refilón» y la fórmula «Voguev en la estructura del tema» con «una sección hablada, de campanas y palmas».[11]

Algunos críticos musicales han asociado la canción con la atmósfera del séptimo álbum de estudio de Beyoncé, Renaissance, en particular con el single principal «Break My Soul».[12][13][14] Quinn Moreland, que escribe para Vulture, cree que «la canción adopta un ritmo disco salpicado por una línea de sintetizador en cascada que probablemente dominará la música pop después de Renaissance».[15]Laura Snapes, de The Guardian, elogió la producción «irresistiblemente efervescente y ágil», con un «eco consciente del «Vogue» de Madonna tan delicioso como un donut ilícito» y «una señal, post-Renacimiento, de que el pop mainstream está abrazando el house en su forma más pura».[8]